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Cuéntame será una película y un musical
Los caminos de la explotación comercial son inescrutables. Una pensaba que los macroproyectos quedaban reservados para otro tipo de ficciones, menos populares, pero ahora resulta que La 1 y el equipo de guionistas de Cuéntame están trabajando para adaptar la serie y convertirla en un largometraje y en un musical.
Nos os vayáis a pensar que no hay negocio en otros campos. Además de las ediciones en DVD y la publicación periódica de CD’s de música la época están los libros. He encontrado unos cuantos: Cuéntame como pasó, Querido maestro, de Ladrón de Guevara (guionista), La España de Cuéntame, que aprovecha la serie para hablar del contexto histórico, La cocina de Cuéntame como pasó, con recetas de Ana Duato y Cuéntame como pasó, de los años 40 a la Transición, sobre el contexto socioeconómico. Y estos son los que tienen una relación directa. Además están los libros de técnica guionística y análisis televisivo, como De Los Serrano a Cuéntame.
Está claro, en Cuéntame hay filón y el equipo lo sabe. En una entrevista, uno de sus guionistas más representativos, Eduardo Ladrón de Guevara, habla de la adaptación al cine y al musical. La serie estaba concebida para terminar con la muerte de Franco pero el éxito les ha permitido seguir trabajando en el asunto, desarrollando la temporada de la transición que se está emitiendo ahora. Es comprensible, claro.
Respecto a la adaptación al cine, parece ser que va a serguir el ejemplo de Forrest Gump en cuanto a producción. Es decir, que los Alcántara se verán involucrados en hechos históricos. Eso no es novedad en nuestro país. Ya se hizo algunos años la peli El amor perjudica seriamente la salud (1996). Pues será más o menos lo mismo. Respecto al musical hay menos información. No me imagino a Imanol Arias haciendo coreografías, la verdad.
Supongo que la popularidad de la serie conseguirá llevar al cine a gente de todo tipo. Si aporta algo a la serie o al panorama es lo de menos, lo importante es que dé pasta, y dinero va a dar, seguro. Lo que estaba claro es que llevaban muchos años explotando comercialmente la serie y habrían tenido un bajón de ventas así que, o le daban una vuelta de tuerca al merchandising, o iban a tener que conformarse con los beneficios que tenían. El cine y el musical han terminado siendo la respuesta, lo que yo no sé es si habrán hecho la pregunta equivocada.
Strike TV, televisión sin industria
Parece que esta va a ser la solución a los problemas de la industria americana de ficción. Los creativos, sintiéndose marginados de las decisiones más importantes, mostraron las garras este año pasado con la consabida huelga que nos dejó a todos con dos palmos de series. Pero sus motivaciones iban más allá de sacar unas perras de los beneficios y Strike TV es la muestra evidente de que además de ser gente con cabeza y bolsillo, son gente con corazón que aman lo que hacen.
Strike TV es la televisión que se han montado en Internet para sacar adelante los productos que la industria tradicional no quiere ver ni en pintura. Aunque nos pueda parecer lo contrario, por lo visto allí tienen el mismo problema que los guionistas patrios: directivos y ejecutivos que no arriesgan en lo más mínimo, cadenas que prefieren malo conocido y todos los obstáculos posibles a los que, desde siempre, han tenido que enfrentarse las ideas, con la diferencia de que antes no había Internet.
La libertad creativa y el control del proceso de producción y explotación son las claves del proyecto. Lo graban todo en digital y lo emiten en alta definición trabajando con presupuestos muy bajos. Un grupo de voluntarios son los encargados de buscar patrocinadores para los proyectos y los contenidos son por definición lo que cualquier televisión rechazaría emitir. La distribución y la audiencia se garantizan a través de YouTube y Joost. Serán los ciberespectadores los que decidan la vida de cada una de las propuestas.
No obstante, lo que más me gustado de la noticia es que hablan del proyecto en términos de movimiento social que aspirar a entrar en el juego para cambiar sus reglas. Además, invitan a los profesionales de todo el mundo a sacar sus proyectos de los cajones y mandarlos a Strike TV. Las revoluciones de este tipo son interesantes porque incluyen un componente claro, la ilusión, que hace tiempo que desapareció de la industria convencional. En esta semana los diez proyectos sacados al aire miden sus fuerzas ante el veredicto de la audiencia de Internet. Si quieríais sentiros parte real de las audiencias, esta es vuestra oportunidad.
En el blog de la web hablan del renacimiento de Hollywood. Si tienen razón y pueden salir adelante, vamos a asistir a un momento clave de la televisión mundial. No me digáis que no es emocionante.
Zapatero, la magia de la tecnología y Tina Fey.
Menos mal que nos queda el sentido del humor. Hoy os traigo tres vídeos, tres, que han convertido a los políticos en objeto de burla o gracia, pero con mucho saber hacer y mucha inteligencia. Me da la sensación de que la clase política conoce el poder de la televisión y quiere encontrar un hueco en ella para sacar partido de su poder de comunicación, pero los guionistas y los cómicos no se lo van a poner fácil. Y muy bien que me parece.
¿Os acordáis del programa de Jesús Calleja y Zapatero? Pues aquí va la versión de los de Estas no son las noticias. La aventura en la montaña es más aventura que nunca.
La presentación de los Presupuestos Generales del Estado en un pen drive nos sirvió a Bono y a Solbes haciendo gala del cambio tecnológico de los tiempos. La versión de Querido Antonio para El Intermedio les dignifica.
Y por último, una mujer que está revolucionando el mundo: Tina Fey. Otras veces os he hablado de la admiración que le profeso, soy «talifan» suya. Por si no tenía bastante con ser la creadora, guionista y actriz de una de las comedias de más éxito en la actualidad (30 Rock), ahora ha dado la vuelta al mundo con su interpretación de Sarah Palin, la candidata republicana a la vicepresidencia de Estados Unidos. Su parecido con la Palin de verdad y su excelente interpretación ha provocado que fotos suyas, de Fey, aparezcan en prensa tomándola por Palin. ¡Dios salve a Tina Fey!
Imagen del diario francés Le Soleil capturada por TV Squad
Brutal Dirty Sexy Money
Ayer decidí ver el estreno de Dirty Sexy Money en Antena 3 (ellos llaman a la serie Sexy Money, vaya usted a saber por qué). Tenía miedito por aquello de las pausas publicitarias eternas pero hicieron una emisión altamente respetuosa, teniendo en cuenta que son una generalista. Empezaron puntuales, el primer episodio se emitió del tirón, hubo un corte cuando terminó y un segundo corte de seis minutos al final del segundo capítulo. Menos mal que me había hecho la cena antes.
La serie me enganchó con la presentación de los personajes en el funeral, momento que podéis ver en el vídeo de arriba. Ante tamaña prueba de audacia y de inteligencia no pude hacer más que someterme y quedarme prendada de los Darling. En cierta manera el contexto de la serie me recordaba a Arrested development, otra serie de una familia rica con problemas y un pepito grillo en forma de abogado, sólo que Arrested development es una comedia y Dirty Sexy Money es un drama.
El reparto es absolutamente impresionante. Ya he comentado otras veces mi predilección por Peter Krause (A dos metros bajo tierra, La habitación perdida), y el resto del elenco no desmerece en absoluto esa tendencia actual de componer familias de rancio abolengo, como los Walker de Cinco hermanos (Brothers & Sisters en el original), con una equilibrada mezcla de actores y actrices del cine y de la tele de los que yo destacaría a Donald Sutherland, como un patriarca que da la falsa impresión de que no se entera de nada; Seth Gabel, como a un hijo con problemas dignos de Gossip Girl y que me dejó marcada cuando apareció brutalmente atormentado en Nip/Tuck; y Samaire Armstrong, la hija mimada que «renuncia» a su fortuna y que me cayó muy bien en The O.C., donde hacía de la lista fea, una especie de Andrea Zuckerman moderna (la de Sensación de Vivir); y también sale el que se ha comido a William Baldwin.
De todos los personajes me quedo con Brian Darling, el cura menos piadoso de la tele y que mantiene una relación de odio con Nick, el salvador de la familia (Peter Krause). Pero si es que sólo podía salir una buena serie del teclado de Craig Wright, que ha escrito también en Cinco hermanos, Perdidos y A dos metros bajo tierra.
Si la audiencia lo permite y Antena 3 sigue emitiendo la serie así de bien, voy a pasar los domingos muy entretenidos hasta que Telecinco estrene Hermanos y detectives el mes que viene, entonces me encontraré ante un dilema que aún no sé cómo voy a solucionar. Igual me toca confiar en los designios de mi disco duro para ver si cae algún capítulo de algún sitio porque la serie de Telecinco, que no tiene nada que ver con ésta, también me gusta bastante.
Matar al personaje menos adecuado: el caso Lucas
En Globomedia tienen algún problema con esto de finiquitar a los personajes. A fuerza de meternos el dramatismo de una muerte con calzador, vamos a terminar acostumbrándonos y esto va a ser al final como el cuento de Pedro y el lobo.
El caso más reciente es el de Diego Serrano, al que le montaron toda una vida (la serie entera), como si fuera un sueño. Veremos el papelón que le reservan a Aída porque Carmen Machi dice que deja la televisión. Se rumoreaba un cáncer fatal para eliminarla del panorama.
No soy fan de Los hombres de Paco pero el asunto de Lucas se está convirtiendo en un tema de interés general. Lo que más me llama la atención en este caso es que hasta la cadena, como podéis ver en el vídeo de arriba, hace campaña porque por lo visto Hugo SIlva es el pilar de la serie y no quieren que se pierda fuelle por ese lado. Os enseño la muerte de Lucas, para los que no la hayáis visto:
Pues después de esa furgoneta ardiendo en llamas, algo ha pasado y Lucas, según informan en todas las páginas de tele que se precien, no estaba muerto, estaba de parranda, y hasta se terminará casando con el amor de su vida.
Semejante delirio podremos verlo en los tres capítulos especiales que emitirá Antena 3 a partir del miércoles para culminar la quinta temporada de la serie. ¿No es raro? De repente, tres episodios «especiales» que se sacan de la manga. ¿Tendrá algo que ver la presión de los fans? Yo creo que más bien el asunto se debe a la presión de las audiencias, que se habían resentido tras la desaparición del «buenorro». Pero es que, claro, que el eje de la serie bascule hasta centrarse en un único personaje es peligroso, y más en casos de series como estas, con una coralidad más que cuestionable a pesar de las apariencias y con aspiraciones de convertirse en una serie que llegue a las diez temporadas. Cuando parece que todo está atado, al actor de turno le entra la fiebre del teatro y a ver qué hacen mientras está de gira por provincias.
Es uno de los problemas de la ficción nacional, que los proyectos no suelen estar cerrados de antemano, sino que van creándose y creciendo al rebufo de las audiencias, de lo que pasa en el resto de cadenas, de los robos de actores (caso La familia Mata con Pepa y Avelino), y de demás factores externos a la ficción en sí. Pocas series hay sólidas, que mantengan la estructura y los planteamientos del origen. El Comisario es un ejemplo de coherencia, por ejemplo, aunque también resucitaron a Pope, pero el asunto era la trama de incio de temporada y una temporada después aún colea.
Quequé en el Noche Hache de tarde
Parece que se confirma que será Quequé el que conducirá la versión vespertina de Noche Hache, después de que Cuatro cancelase el espacio en el late night por cuestiones de audiencia. Ojalé sea verdad porque en su web Quequé, después de terminar Noche Hache, decía que se iba de «año simpático«.
El estreno se anuncia para el quince de septiembre, antes del informativo, sobre las ocho de la tarde. Por lo visto, se barajó la posibilidad de enfrentarlo a Sé lo que hicisteis… pero en esa franja han apostado por lo seguro y han colocado un reality, esperando que funcione como Fama y mejor que Supermodelo.
Quequé tendrá que verse las caras con Pasapalabra, Gente y Ven a cenar conmigo, y en este panorama se presenta como una alternativa, como una oferta complementaria. Además, y de rebote, salimos ganando porque el Fifty Fifty de Silvia Jato de repente no tiene a nadie ni perrito que le ladre y entra en la categoría de programas que tendrán que intentar funcionar en otra franja, seguramente fin de semana, con lo que desgasta eso.
Tengo muchas esperanzas depositadas en este programa. Siempre me gustó Noche Hache pero sus horarios me resultaban prohibitivos. Y la sección de Quequé siempre me ha parecido muy divertida. De hecho, soy fan de Quequé desde que vi aquel monólogo suyo del perro (bendito Club de la Comedia). En fin, que espero que no rompan demasiado con el formato original y que las adaptaciones y los nuevos colaboradores sigan la línea anterior. Eso sí, el nombre está aún sin confirmar pero en Globomedia se refieren al espacio como Tarde Hache. No será verdad. Si el asunto es jugar con las letras de los nombres de los presentadores y con el horario yo propongo que se llame «Qué tarde se ha hecho».
"La tele que me parió" es un blog sobre televisión, sobre cómo la vemos y sobre cómo la hacen. Sólo es televisión pero me gusta y aquí encontrarás una entrada diaria de mis delirios catódicos de espectadora irredenta.
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