Posts filed under ‘Personajes’
Los guiños de las series
Las series ocultan detalles curiosos surgidos de la forma de crearse y producirse. Todo es reciclado, nada es nuevo, y hasta dicen que es posible detectar ciertos guiños desde la serie al espectador. El reconocimiento es un valor muy buscado porque, cuando el espectador reconoce algo, se siente mucho más próximo al producto en cuestión y lo hace suyo.
Anatomía de Grey. En principio iba a llamarse «Complications», iba a ser protagonizado por Rob Lowe y el personaje de Alex Karev no existía. Addison vino para pocos episodios pero al final se quedó. El nombre de la serie viene de un libro de anatomía muy usado en la enseñanza médica que se titula Anatomía de Gray. El título de los episodios originales, en inglés, tiene el nombre de una canción.
House. Todos sabemos que está basado en Sherlock Holmes. Son continuas las referencias a otras series en los episodios. En el TIVo de House aparece grabada la serie La víbora negra, donde Hugh Laurie tuvo un papel.
C.S.I.,. Grissom lleva ese apellido en honor a un astronauta y en su despacho puede verse, dicen las malas lenguas, una foto de Jerry Bruckheimer, el productor de la serie. C.S.I. Miami se rueda en Los Ángeles. The Who son los autores de las bandas sonoras.
Entre fantasmas se rueda en el mismo plató que se rodó Regreso al futuro y la torre del reloj está bien escondida. Mujeres desesperadas se rueda en los platós de la Universal y han utilizado, por ejemplo, la que fue en otro tiempo la casa de los Munster.
Muchachada Nui en Cámara Abierta 2.0
Hay que ver qué bien se lo pasan. Julián López, vestido de extraterrestre y hablando con una increíble dignidad como si no fuera con él. Carlos Areces que parece buenecito y todo. Joaquín Reyes y esa seriedad de la que se habla en los mentideros. Ernesto Sevilla y su actitud gamberra constante.
Creo que es la primera vez que oigo en televisión mencionar a la audiencia de Internet como algo válido para un programa. Se les nota contentos, ¿no?
En La tele que me parió: La audiencia real de Muchachada Nui
La Guardia Civil y el product placement
En Desaparecida (La 1), Miguel Ángel Solá interpreta a un teniente de la Guardia Civil, el teniente Sierra, y durante toda la serie le llaman «comisario», o se creen que es de la policía nacional porque va de paisano. El personaje se limita a corregir las equivocaciones y cuando le piden perdón por la confusión siempre dice algo así como: «No se preocupe, estamos acostumbrados».
La peor campaña de imagen para la Guardia Civil desde los chistes fue la aparición en la tele de Antonio David y una serie de La 1 que protagonizó Juan Luis Galiardo en 2001 y que se titulaba Mi teniente (serie de la que no recuerdo ni he encontrado ni un triste fotograma).
Ahora se ha levantado polvareda porque la Dirección General de la Guardia Civil está utilizando la tele como trampolín para el cambio de imagen en series como la mencionada Desaparecida, El comisario o Yo soy El Solitario (producida por Boca a boca para Antena 3 y que está en fase de rodaje), prestando agentes y materiales como helicópteros a las series, buscando transmitir una imagen moderna de la institución que se aleje de los estereotipos y asegurándose una fantástica campaña publicitaria gratuita.
La Asociación Unificada de Guardias Civiles denuncia el préstamo de material sufragado con los impuestos de los españoles, afirma que se obliga a los agentes a participar en los rodajes y que se usa material oficial, como los coches, para hacer escenas de riesgo, con trompos incluidos. Ante esto, la Dirección General dice que los rodajes son en horas de servicio y que se respeta al agente que no quiera salir en la tele, dando la posibilidad de que no salga su cara.
Y digo yo, ¿la imagen de la Guardia Civil cómo queda cuando se destinan efectivos para series de televisión? ¿No es algo superficial todo esto? ¿Y surrealista? ¿Les obligan «por orden» a trabajar en los rodajes? Esta es la versión más moderna y osada del product placement.
Cuestión de sexo, Gominolas y el flow
Por si los martes ya me parecían un torro, a los de Cuestión de sexo les dio por hacer un capítulo recopilatorio que, por cierto, les vino al pelo. Desde el estreno de Gominolas, que supuso un retraso en el horario de emisión de la serie, Cuestión de sexo había ganado adeptos, así que el capítulo de ayer seguro que le sirvió a muchos para conocer los orígenes de las tramas que, con toda probabilidad, se habían perdido en el estreno.
A mí me sirvió para cambiar de canal porque yo voy al revés. Vi los primeros capítulos de Cuestión de sexo pero me desenganché porque el humor de la serie y las tramas no me interesan en absoluto. Pero por lo visto, a los espectadores de Gominolas les interesa la serie y han supuesto un fuerte revulsivo para el producto. Y aquí es donde entra el concepto de «flow».
«Flow» tiene una definición bastante abstracta y se refiere a la sensación del espectador ante la programación. Es decir, que una serie o un programa pueden ganar espectadores en función de lo que tengan programado antes o después. En este caso, el «flow» favoreció a Cuestión de sexo y no es de extrañar porque al lado de Gominolas, el humor de Cuestión de sexo es refinado y lúcido, y la comedia mucho más marcada.
Y es que algo pasa con Gominolas. Tópicos a mansalva, drama manido y rancio, y un humor demasiado chusco y desconsiderado. La escena del entierro me pareció totalmente desmesurada. Cuando el Benja le dice a la viuda que la única incubadora era ella, que se había sentado sobre los huevos de su padre. Sin comentarios. Al lado de cosas así, la comedia casi de situación más pura representada en Cuestión de sexo puede parecer de premio.
Impacto total con Ximo Rovira
Pobre Ximo Rovira. ¿Habéis visto la foto que han puesto los de Antena 3 en la promo del programa? Seguro que buscaron mucho hasta encontrar la peor imagen del presentador.
El programa es sangriento y morboso. A las imágenes, muy duras ya de por sí, hay que sumar la locución «tomatera» con guiones cargados de sensacionalismo tipo: «el motorista burló a la muerte en el cruce». Sin olvidar, claro está, las repeticiones del impacto, a cámara lenta y con zoom digital para que se vea bien cómo se parte una pierna o cómo atropellan a una mujer.
Aguanté cinco minutos porque quería ver a Ximo, nada más. Ahí estaba, sentado sobre la mesa hablándole a una cámara que se movía a su alrededor. Comprobé lo previsible: que en este programa el presentador es lo de menos. El pobre Ximo sigue en las catacumbas de Antena 3 después del fracaso de Unan1mous y de las sustituciones veraniegas. Con lo que él fue en Canal 9. Un ejemplo más de presentador estrella…, estrellado. Lo del fracaso de Ximo en la tele nacional si que es de impacto total, y lo demás son tonterías.
En La tele que me parió: Presentadores estrella
Hermanos y detectives
Para mí esta serie ha sido toda una sorpresa. No pensé que me terminaría enganchando a las aventuras de los hermanos Montero pero así ha sido, he visto todos los capítulos y la serie ha supuesto para mí un soplo de aire fresco.
Me han gustado los personajes, una pandilla de tontorrones miserables, entrañables y divertidos. Los actores están todos fantásticos. Lo que más me ha enganchado han sido las continuas referencias del guión a determinados iconos culturales, el reconocimiento de los guiños que se hacen desde la serie al espectador y la sensación de que hay cabezas pensantes que han elaborado unos buenos guiones. Una serie nada pretenciosa en lo que a producción se refiere, sin grandes alardes, pero con un buen sentido de la medida que nos ha ofrecido escenarios creíbles. En este sentido, un acierto el ambientar la serie con un toque retro para que la «pobreza» de los decorados pasase más inadvertida.
Una buena noticia que la serie tenga una segunda temporada pero me gustaría saber cómo van a arreglárselas sin el referente argentino. Viendo la sinopsis de los episodios de Argentina podemos comprobar, como dice Rodrigo Noya en el vídeo, que son iguales y que es lo mismo. En Argentina sólo se produjo una temporada de la serie así que para la próxima temporada, el Hermanos y detectives patrio se queda sin referencias, aunque espero que esto no influya demasiado. Confío en los guionistas.
Como curiosidad, resulta que el director de la serie, Alberto Ruiz Rojo, estuvo invitado en un certamen de cortos en el que gané un premio y el premio me lo dio él. Ha dirigido un corto, Diez minutos, que ganó un Goya. Aquí os lo dejo.
"La tele que me parió" es un blog sobre televisión, sobre cómo la vemos y sobre cómo la hacen. Sólo es televisión pero me gusta y aquí encontrarás una entrada diaria de mis delirios catódicos de espectadora irredenta.
La tele que me parió 
Comentarios recientes